全本话剧《红楼梦》首次赴京，迎来第100场演出

一部名著，四季春秋，几多宿命，全本红楼，诉尽贾家兴衰，写尽人间百态……由上海话剧艺术中心制作出品，国家一级编剧喻荣军根据曹雪芹经典名著改编的全本话剧《红楼梦》首次赴京演出，参加2024北京人艺国际戏剧邀请展，于10月13日在京迎来第50个全本、第100场演出。

话剧《红楼梦》首演于 2021年9月，主创团队在保留原著精神内核的基础上，积极探索当代舞台的创新表达。全剧共六个小时，由上部“风月繁华”和下部“食尽鸟归”组成，打破了原著的时间线，以磅礴气势将重要情节综合、浓缩、重组，追求画卷式呈现原著经典场面，将红楼梦境在繁华极盛、富贵涌动和悲凉惶恐之中徐徐展开，让观众重新打量经典，领略极致的当代中式美学。

今年，话剧《红楼梦》首次到北京上演，“考虑到全本演出时长比较长，所以无论从剧本还是舞美呈现上，包括灯光、服装、音效上，都做了一些调整和升级。希望观众可以跟随剧中人一起，游历人生梦境。”上海话剧艺术中心总监制、话剧《红楼梦》总制作人、贾母的扮演者田水表示。

“我希望话剧《红楼梦》有思想性，能够传递力量、对抗世俗。”编剧喻荣军表示，话剧《红楼梦》基于原著，以当代人视角的所思、所想、所选择、所表达做出读解，并以此作为与当代观众之间的沟通。“一段历史、两大家族、贾宝玉、林黛玉、薛宝钗三人情谊，以及众生命运都是剧中非常关键且经典的部分。”导演曹艳也表示：“期待剧中人的心灵本真引发观众的情感波澜，经历一番兴衰、聚散、悲喜与空无，在情感的场中透视生命的本质和美好，把握存在，观照现实。”

著名舞美设计师刘杏林为话剧《红楼梦》设计的简约舞台，以大量留白给观众留足了想象空间，暗合了《红楼梦》中“落了片白茫茫大地真干净”的说法，也意味着人世间“有与无”“好与了”的循环往复。剧情发展过程中，还常有纷纷“落红”飘下。刘杏林认为，在《红楼梦》中，“有”和“无”的概念特别重要，这不仅仅是古代的一个家族的故事和命运，更是整个人类、整个世界的命运。

剧中，服装的颜色变化也成为架构整个故事走向的线索，“白——红——黑”的对比与渐变贯穿上下部，让大观园里众儿女造型感更加鲜明，也更突出人物的身份特征和命运轨迹。即使鲜花着锦、烈火烹油的段落，也有着千红一窟、万艳同悲的寒彻冷意，给人留下无尽回味。

来源：北京日报客户端

记者：王润