刘善传//写意精神——中国书画名家作品臻选

刘善传广西桂林人，中国美术家协会会员，桂林八桂画院名誉院长，广西书画院院士，中国山水画画家，艺术品收藏家。

刘善传先生出生在桂林，是一位书画创作与艺术品收藏的集大成者，一生都生活于桂林这座山重水复的南方小城，漓江的水滋养了他的翰墨情怀，秀丽的山点染了他的丹青人生。他曾在自述里这样说：“我从小便浪迹于桂林的大街小巷与桂山漓水之间，一个人在王城看斗蟋蟀，在小人书摊上也可消磨一天。偶然也独坐江边石上发呆，面对绿水青山，云卷云舒，心中便会有莫名的冲动或惆怅。古井雕栏，旧家大院经不住时间碾压，慢慢消失。我别无所长，只爱画画，不知不觉步入了中国山水画的殿堂，从此便没出来（并赖以为生），加入中国美协后，也就以中国山水画家自居了。平日里和山水相伴，更无其他喜好，喝茶无味，聊天口拙。然而，在不知不觉中，另一个更让我痴迷其中的爱好爆发了，在这座历史文化之城，偶然发现了身边有许多无人关注的艺术精品，于是开始了收养古董书画和陶瓷。日积月累，不知不觉萌发奇想，克服困难和种种误解，终于编成了《偶归集》和《神会瓷元》两本集子，前者囊括的书画藏品包括唐、宋、元、明、清和现代著名大师的精品，后者则详述了我收集的历代瓷器。活到如今，人恭维刘老不老，其实我自知满脸苍桑，须发靠染。歹也罢好也罢，夜半睡不着，也悟出了一些所谓的感想和经验：人的一生包容所爱，因缘而遇，人生无常，百年难期，神会偶归，非梦留迹，溺水三千，一瓢足醉。”

刘善传先生书画收藏颇丰，经他过眼的书画作品更是无数。究其原因，和他所受的教育和自身艺术造诣有很大关系。他自幼聪慧，年少时便在家庭的熏陶下受到良好的教育，经过多年磨砺，他的书画鉴赏、文艺观点、人文思想等方面都有了重要突破，并逐渐形成了自己的风格。在艺术造诣上，刘善传先生诗文书画无所不精，其画用笔矜贵，格韵兼胜，山水画作品特色鲜明，意境开阔，静观他的作品，总能在细节处被深深打动。

由于拥有深厚的书画基础，刘善传先生对书画的收藏与鉴赏也有颇为独到的见解。他认为，鉴藏古书画应该遵循以下几个原则：其一，书画的技法须继承古法，继承古法则为路子正，路子野的作品不值得收藏；其二，作者功力要深，书画的艺术形式讲究笔墨，笔墨讲究功力，功力主要以线条质量体现，线条要沉得下，要立得起，要苍劲老辣，要有精神，要丰富多彩；其三，书画作品造型要美，所谓造型美，就是造型要准确、生动、鲜活，要有笔有墨、有形有神，所有要素的观照都应符合美学要求；其四，内涵要丰富，就是指书画所蕴含的艺术元素和人文精神，艺术修养全面、学问渊博的书画家的作品势必内涵丰富，意境和人文精神一定高雅，反之，则势必浅薄、单一、干瘪；其五，气韵要雅，是指造型的鲜活状态、构建的灵气和造形温文雅致的精神状态。

刘善传先生一再表示，艺术性高是书画收藏的关键要素。历代书画家的综合修养，即在书法、绘画、篆刻、诗词歌赋、戏剧、舞蹈、音乐、儒释道等领域的造诣，也是重要的“收藏指标”，历代书画家的综合学问，涉猎越宽博越精深，其文化的品位就越高。他认为，书画的鉴藏不能以书画家的头衔论艺术的高低，也不能以市场宣传为收藏的依据，更不能以作品的某些“拍卖”行情和某些机构的评价或报价为参考，这些因素与书画艺术多没有必然的联系。此外，他希望权威鉴赏专家能以他们在学术上的威望促成有关法律法规的建设健全，早日成立中国权威的艺术品机构，为中国的民间艺术品收藏扫清迷雾，提供专业指导意见。

“在民间，还有许多历代艺术珍品尚未被发现和认识，只有不断地探索，认真地求证，才能让华夏文明更丰富多彩，光辉灿烂”刘善传先生如是说。